Изузетан француски сликар, вајар,распоред Пиерре Аугусте Реноир живио је дуг и плодан живот. Током свог живота створио је више од хиљаду слика чија се цена на аукцијама данас креће од неколико десетина до неколико стотина милиона долара.
Родјен је Пиерре Аугусте Реноир 25. фебруара 1841. годиневелика породица кројача. Био је шесто дете. Када је био веома млад, породица се преселила у Париз, где је Реноир одрастао. Од малих ногу био је принуђен да почне да зарађује за живот, али његови родитељи су нашли посао за њега. Као што је брат Аугусте рекао, родитељи су видели како дечак вуче угаљ на зидове и одлучио је да га даде ученицима у радионици на сликању порцелана. Лидер црквеног хора, у којем је дечак певао, озбиљно је инсистирао да му се стави на студирање музике, пошто је имао одличне напоре. Али Аугусте је имао среће, у радионици научио је основе декоративне уметничке слике и осећао атракцију према ликовној уметности. У вечерњим сатима био је у могућности да присуствује слободној школи сликарства.
1861. године Реноир је ушао у Школу лепих уметностиуметност, напорно радила у радионици за фарбање плоча, а касније сликала навијаче, могао је уштедјети новац за студије. Аугусте такође посети радионицу С. Глаиера, у којој је студирао поред А. Сислеи, К. Монет и Ф. Басиле. Често је отишао у Лоувре, где је био највише инспирисан радовима А. Ваттоа, О. Фрагонарда, В. Бусхе.
Почетком 60-тих Реноир се приближавауметници, који ће касније формирати основу импресионистичке заједнице. Од 1864. године, након завршетка студија, Реноир почиње да ради самостално. У то време покушава се у различитим жанровима и зауставља свој избор на сету, који ће остати истинити током целог живота, то су ипак животи, свакодневне сцене, природна природа и пејзажи. Аугусте Реноир, чији су дела и даље под утицајем барбизона, Цоурбет, Цорот, Прудхон, постепено развија свој стил писања.
Након дипломирања, уметник Пиерре Аугусте Реноириде на тешко путовање да стекне славе и приход. Дошло је вријеме сиромаштва, претреса и олујног паришког живота. Реноир много говори са својим пријатељима у студију: Сислеи, Басиле, Монет, раздражљиво су разговарали о начинима нове уметности и властима. За младе уметнике велику величину је био Е. Манет, који је средином шездесетих постао близак групи будућих импресиониста. Аугусте Реноир, чији рад још увек нема потражњу, пуно пише из природе, група другова често иде на отвореном простору. Уметник је имао врло мало новца, а дијелио је стан са К. Монетом, затим са А. Сислеи.
Почетак шездесетих је време постајањаимпресионизам. Млади уметници, инспирисане делима Манеа, жељне да пронађе нове облике изражавања, покушавајући да превазиђе академски слику претходних епоха. Седамдесетих година прошлога века имало је вријеме сазревања импресионизма. Године 1874. одржана је прва изложба уметника нове школе, која је добила име по дело К. Монета "Импрессион". Тхе Рисинг Сун. " Она има шест Реноир слике, укључујући и "Лодге" и "Данцер", али успех њега, као и остатак изложбе, није. Импресионизам прогласио нову филозофију и техника постаје важна посебан колорит, уметници настоје да прође на платну тренутног утисак феномена. У овом тренутку, Огист Реноар, чији радови су такође створили у стилу импресионизма, много посла, то ствара цела галаксија ремек ". Гола на сунцу" "Лопта на Моулин де ла Галетте", "Свинг" Постепено, начин на који импресионисти Реноар и разиђу, он престаје да учествује на сајмовима у заједници, радије да иде својим путем. Крајем 70-их - почетком 80-их Реноир стиче одређену славу, а уз то и наређује. Пише слике, које он излаже у Салону, а нарочито дело "Шоља вруће чоколаде", "Портрет госпође Цхарпентиер са децом". Оваква изложба пружила је прилику да добију наређења која су неопходна за сиромашни Реноир. Такође у то време пише познате радове: "Булевар Клиши", "Веслачи за доручак", "На тераси".
Продаја слика омогућила је Реноиру да путује,он посећује Алжир и Италију, пише пуно пејзажа. Он је у стању да живи изван града, где је он увек био природу. Галерија слика Пиерре Аугусте Реноир попуњавају таква дела као што су "кишобран", серији "Данцинг", "Ларге купача". Година од 1883. до 1890. под називом "енгровским" периода, као што је уметник под неким утицајем сликара. У то време, Пјер Аугусте Реноир постао је најпопуларнији. Живот и рад уметника су стабилни. Он је био у стању да постигне пристојан приход међу својим клијентима много представницима нове буржоазије, његове слике су изложене у Бриселу, Лондону и Паризу. У то време пуно путује, ужива у животу и пуно ради. Реноар је увек представљен високе перформансе, имао је задовољство сликарства и дат је случај у потпуности.
Зову се последња деценија 19. века"Бисерни" период уметника. Аугусте Реноир, чији су радови задржали своју индивидуалност, почиње експериментисати с преливањем боја, што даје сликама посебан шарм. Током овог периода уметник ствара такве ремеке као "Син Жана", "Прољеће", "Фигурес ин тхе Гарден", "Мртва природа са Анемони". Ови радови су испуњени посебним светлом и вештином великог уметника.
Последњих година његовог живота сликар је боловао од болести, спречио га је да пише, иако ствара бројне значајне радове. Али он је у то време дао преференцију за скулптуру.
Биографија Аугусте Реноир, чије сликеналазе се у најбољим музејима у свету, нису богати догађајима. Иако је у животу имао много жена, написао је пуно од женске природе, али је био срећан у браку. Оженио се 1890. године на Алини Шаригу, девојчици сељачког поријекла, која је била мирна због хобија њеног мужа. Родила је Реноира тројицу синова, од којих је један, Јеан, постао познати филмски редитељ 20. века.
Срећни живот Реноира засенчио је болест, онникада није имао јако здравље, али након повреде руке 1897. године, развио је артритис, што је довело до готово потпуне непокретности на крају живота. Али, превазилажење боли, Реноир је наставио да ради до последњег дана свог живота. Умјетник је умро 2. децембра 1919.
Аугусте Реноир је витез и официр Легије части, добио је награде за своја достигнућа у сликарству 1900 и 1911.
Најскупље сликарство Реноира било је дело "Лопта у Моулин де ла Галетте", која је била на аукцији за 78 милиона долара.
Највећа збирка радова Реноира је билаприкупио Алберт Барнес, који је дословно био опседнут уметником. Купио је чак и слаб студентски рад, поред тога, у својој колекцији, пуно дела "бисерних" и "црвених" периода и ретких слика последњих година живота.
</ п>