СИТЕ СЕАРЦХ

Како нацртати мртвац. Уље слика и акварел

Разумљив уметник зна да се роди мртвацмного пре него што четка додирне руку. У овом жанру, све почиње са идејом, односно са могућношћу састављања композиције објеката који се могу ефикасно допуњавати.

Многи схватају уметност цртежа, покушавајућинапишите мртвог живота. Сликање је много прецизнији занат него што изгледа на први поглед, па погледајмо основне постулате за рад у овом жанру.

мртво животно сликарство

Израда композиције

Одлучујући да напишемо мртво животно доба, потребно је узети у обзир неколико правила:

  • да дође до идеје која би могла повезати све компоненте композиције у једну причу;
  • покупите предмете који су различити по величини иформу, која би могла уравнотежити мртво животно доба. Сликање може направити расположење у досадном цртежу оловке, али ниједна боја не може смањити рад ако сви саставни елементи имају исти изглед;
  • пожељно је покупити све предмете у одговарајућој схеми боја, како би се избјегло неспоразум у мешању боја након рефлекса;
  • искуство многих уметника доводи до закључка да је много више спектакуларан гледају слику, где су елементи разликују текстуре и материјала, као што су дрво и керамике;
  • посебну пажњу треба посветити позадини. Драперије треба хармонично уклопити у целокупну идеју мртвог живота и не привлачити посебну пажњу. Ово је нарочито тачно у оним случајевима када су боје свих предмета у пастелним бојама;
  • не преоптерећујте простор са обиље елемената;
  • светлост би требала пасти тако да је цртеж угодан помоћу игре светлости и сенке за приказ волумена предмета (понекад је прикладно фотографисати).

Мртва природа са уљима

Уље је централни материјал у рукама уметника,што омогућава потпуно откривање концепта "сликања". Мртва природа са уљима вам омогућава да мењате текстуру, стварајући површину која је невероватна у његовој глаткости или брзо наметне обимне ударце.

сликање мртвих уљаних слика
Прво посматрајући опште принципе композицијеприпреми идеју мртвог живота, а сви елементи који учествују у њој су постављени на равној површини. Затим, на платну је нацртана скица оловке. Јединственост уљаних боја је што се могу мешати на платну. Сува су неколико сати, тако да у свако доба постоји могућност прилагођавања, чије идеје могу настати приликом разматрања рада из различитих углова.

Неотуђиви атрибут боја уља

Треба запамтити, одлучујући да напишете мртвац, тосликање бојама уља подразумева њихово стално разређивање са терпентином, који има изражен мирис, па је боље да не сликате слике код куће, како не би касније патили од главобоље.

сликање акварели мртвашког живота

Торпентин мора бити додан у палету сваки пут,како су боје помешане. За ово, пре наношења нове боје, потребно је испирати четкицу у њој, а затим га обрисати крпо. У почетку је боље избјећи рад с врло дебелим уљима, дајући предност префериранијим опцијама.

Још једна основна разлика у томеликовни материјали - способност да се мешају боје их ипак стављене једни на друге на платну, заобилазећи фазу рада са палете, јер ће то морати да се залихе четкица вентилатора облику.

Сликање у акварелу. Мртва природа

Техника акварела значајно се разликује одуље не само технички, већ и расположење. Лахка ваздуха, суптилна мраза, јединствени градијент - то је мали део удружења која узрокује сликање акварелом. Мртва природа, направљена помоћу ових боја, није нижа од уља по својој лепоти и може чак и надмашити естетску компоненту, иако је то само питање укуса.

Водене боје током рада растварајуводе, формирајући прозирни пигмент, дајући им слику неуједначеност и прецизност. Техничка карактеристика ове технике сликања је да зависи од рељефа папира на који се наносе боје.

Акварел значајно проширује естетске хоризонте људи који учествују у уметности, омогућавајући вам да разумете дубину околне лепоте.

цветање мирног живота
Први потези уметничког разумевањаидеологија акварела је идеална за цртање мртвог живота. Сликање кроз ове боје разликује се у својој способности преноса свјетлости, а не одлагања, за разлику од уља. Из овог фактора следи потреба да се уради без конструкције детаљног цртежа, који ће бити видљив под танким слојем пигмента. За почетнике у умјетничком пољу, ово правило најлакше је изводити цвијеће, а не тродимензионалне геометријске фигуре. Панталоне не захтевају пажљиву конструкцију, али је потребно оптимално поређење топлих и хладних боја, омогућавајући им да дају јачину звука.

Мртва природа - сликарство, цвијећекоја као да светли изнутра. Овај ефекат се добија услед ултра високе транспарентности боје, која лежи на белом папиру. Сунчеви зраци пада на слику и рефлектују се са његове површине. Свака скица аквареза захтева низ корака, тако да је завршни рад тачан:

  • слика је написана на нагибу;
  • Пре него што почнете да радите с бојом, потребно је извршити композитну скицу на папиру;
  • када је уметник почео да ради са бојама, неопходно је да се пажљиво прати нагиб слике, како би се избегле нежељене мрље и мешање боје;
  • приликом писања боја веома је важно задржатиконцепт "од приватног до заједничког". Овде се подразумева да се сваки цвет треба прописати засебно, али истовремено је представљен као једна цјелина, која се постиже радом с цхиаросцуро-ом;
  • у сноповима цвећа, без обзира на њихову делимичну улогу у целокупној слици, важно је не пропустити центар за личну композицију како би правилно усмерио пажњу гледатеља;
  • када је читав рад написан, морате га генерализирати, што се понекад постиже цртањем појединих детаља, додатних потеза.
</ п>
  • Оцена: