СИТЕ СЕАРЦХ

Иван Николаевич Крамскои "Непријатна жалост"

Иван Николајевич Крамскои је ушао у домаћу слику као иноватор, реформатор и популаризатор.

Кратка биографија

Крамскои је рођен 1837. године у Острогозхску, покрајини Воронеж, у породици службеника.

Крамскоие неподношљива слика жалости

Дипломирао је са школским частима у истом граду,сликарство је проучавало и радило као ученик у радионици за иконопис, али само годину дана. У доби од 16 година напустио је свој родни град и путовао три године у Русији, вежбајући се у вештини сликара, акварелара и ретушера код фотографа у Кхаркову.

1857. године улази КрамскоиСанкт Петербургска академија уметности, без икаквог посебног образовања. Међутим, Академија није завршила студије, пошто је предводио "побуну четрнаест" и, у виду протеста против постојећих традиција институције, напустио студенте, прекидајући студије.

Крамскова слика очајног планинског описа

1863. почео је да ради у друштвуподржати уметнике као наставника. Она стоји на челу групе асхаба који су организовали Артел уметнике, а затим Удружење путују изложбама.

И. Крамскои: Карактеристике креативности

Главни жанр у којем је радио Крамскои је био портрет, понекад стоји на ивици домаћег жанра. Уметник је био заинтересован за своје ликове као личност-грађанин, са богатством и достојанством његовог унутрашњег свијета, са својим осећањима и искуствима, надама и тежњама. Крамскои је био господар психолошких карактеристика.

Крамскои неспретна туга

Посвећени и моћнидо сликања, марљивости и неодговарајућег капацитета за рад, ИН Крамскои је умро од стубишта, радећи на портрету др. Рауфхус. Живио је само пола века, али оставио богато уметничко наслеђе својим потомцима. Многи магистарски платни се чувају у збирци Државне галерије Третјаков.

Историја стварања нај драматичније платно

Породични живот Крамског био је трагичан. Врло брзо је изгубио два млађег сина. Као резултат трагичног искуства уметника, он је такође написао драмско платно. "Непромирљива туга" Крамскоиа, према ријечима И. Репина, била је "жива реалност". Извори кажу да су у карактеристикама главног јунака приказане особине супруге аутора Софије Николајевна.

За "несретно тугу" Крамскои веома дуго је одабрао решење композиције. Написао је неколико његових опција, али је зауставио на најједноставнији и концизнији. Генерално, рад је трајао четири године.

Крамскои'с платно "Десолате Гриеф": опис

Већина платна је у висинифигура тужне жене у тужној хаљини, са марамом у руци, која покрива уста. Сузе више нису ту, али поглед је фиксиран на једном месту. Фигура је изгледала замрзнута у својој скулптури. Има нешто слично имиџи мајке на платну Крамскои и споменик Мајчинству, жалујући због својих синова.

На стопалима жене разбацане, као да су положенеспоменик, цвеће. Свака од њих није само цвет - симбол. Црвени тулип симболизира огромну сву потребну љубав, жуте нарцисе - симболе смрти у адолесценцији, али истовремено и препород. Нарцис и даље симболизира могућност лудила, што, према митологији, може довести до дугог удисања њиховог мириса, као и преварених нада. Зелени стабљици пупољака, а још не биљке, симболизирају вечни живот. Настављајући опис Крамскове слике "Непријатна туга", неопходно је обратити пажњу на чињеницу да жена стоји близу кутије цвијећа и вијенца, спремна, очигледно, на сахрану. Вијенац округлог облика такође значи вечност и бесмртност. А ружичасте, бијеле и светло жуте руже које су уткане у њу - нежност, чистоћа и чистота, брига за љубављу жену - у овом случају мајка.

Крамскои неподношљив планински опис слике

Хероина је у једноставном домаћем окружењу,што додатно наглашава реалност ситуације. Она стоји на ивици слике, скоро одскочна иза њега у правцу празнине и застрашујуће неизвесности. Исте црне воид Гапес и иза мајке - у позадини иза завесе. Симбол духовне празнине, тама је испунила срце једне жене, не видим позитивну будућност - само црну тугу, бол и тугу због трагедије је чекала да дође!

Боје Крамскоговог платна "Десолатна туга", као и њено расположење, је мрачно. Користе се боје браон и сиве боје.

Цломскиов платно "Неоспорна жалост" - једно од нај драматично богатих дела мајстора.

</ п>
  • Оцена: