У првој четвртини двадесетог века у књижевности,визуелних уметности, филма и музике, нови, насупрот класичних ставова о креативном правцу, прогласио је главна сврха уметничког изражавања субјективне унутрашњи свет човека. Експресионизам у музици је једна од најконтроверзнијих и сложених струја.
Експресионизам се појавио и најживљепоказала се у култури Аустрије и Немачке. 1905. године у Дрездену, на Факултету техничке високошколске школе, формирали су круг ученици, који је назван "Мост". Учесници су били Е. Нолде, П. Клее, М. Пицхстеин, Е. Кирцхнер. Ускоро су се удружили њемачки уметници и странци, укључујући и домороце из Русије. Касније, 1911. године у Минхену се појавио још један синдикат - "Плави коњаник", којем су припадали В. Кандински, П. Клее, Ф. Марк, Л. Феинингер.
Ови кругови су постали прогенициУ литератури и музици појавио се уметнички смер, а потом појављивање књижевних удружења, објављено у берлинским часописима ("Олуја", "Олуја", "Акција").
Сматра се да је уведен термин "експресионизам"1910., историчар из Чешке А. Матеицхеком. Али, много пре тога, крајем 15. - почетком 16. века, шпански уметник Ел Греко и Матијас Гриневалд из Немачке већ користио технику највећег заноса и емоција у његовом раду. Експресионисти двадесетог века почели да се размотре своје следбенике и, на основу дела Фридриха Ничеа (Расправа "Рођење трагедије") од ирационалног ( "Дионисиан") на почетку уметности, почела је да се развија у правцу хаоса осећања и начина изражавања у уметности.
Верује се да је експресионизам настао збогболна и сложена реакција људске психе на ужас модерне цивилизације, као што је рат (Први светски рат), револуционарни покрети. Страх, разочарање, анксиозност, бол, изобличена психа - све ово није дозволило уметницима да објективно посматрају свет око њих. И тада је израђен нови принцип, који је у потпуности одбацио натурализам и естетику особито за претходне генерације стваралаца.
Естетика експресионизма у књижевности, сликарству имузика се заснива на изразу субјективних осећања, демонстрација унутрашњег света човека. Постаје важније не слика, него израз емоција (бол, вриштање, хорор). У креативности задатак није репродукција стварности, већ пренос искустава повезаних с њим. Активно користим разна средства изражавања - претеривање, компликацију или поједностављење, померање.
Композитори су увек настојали за новим инепознат. У било ком од ере били су музичари који су "уп то дате", а под утицајем нових трендова уметности отворена и измисле свој пут кроз музичке средства изражавања.
Експресионизам у музици је "психограмљудска душа. " Тако је тврдио немачки филозоф Тхеодоре Адорно. Свака традиција, класични облици музичке композиције, тоналитета и других формалних ограничења стилова (класицизма, романтизма, рококо) експресионизам у музици га одбацује и његова главна карактеристика.
Појава у музици новог правца на почетку КСКСвека довела је до снажног промене у идеји њега. Експресионизам у музици - ово је одступање од класичног облика производа, величине, тоналитета и хармоније. Ови нови начини изражавања као атоналности (пражњења логике класичног-мајор минор моду), додецапхони (комбинација од дванаест тонова), новим певања техникама у вокалних дела (говор, пјевање, шапутање, узвикујући), довели су до могућности повећања директне "његова душа изражавања "(Адорно).
Концепт музичког експресионизма у двадесетомвек је повезан са Другом бечком школом (Нововенчкој) и називом аустријског композитора Арнолда Сцхоенберг-а. У првој и другој деценији двадесетог века Сцхоенберг и његови ученици Албан Берг и Антон Вебер поставили су темеље правца и написали низ радова у новом стилу. Такође 1910. композитори стварају своја дела са тенденцијом на импресионизам:
Нова музика изазвала је олују емоција и талас критикемеђу јавношћу. Многи су сматрали да је музика експресионистичких композитора застрашујућа и ужасна, али и даље у њој налази одређену дубину, самовољу и мистичност.
Експресионизам у музици пронашли су композитори усветао и акутни искуство субјективно, емоције једне особе. Теме усамљености, депресије, конфузије, страха, бола, патње и очај - то је главна ствар да су музичари желели да изразе у својим делима. Глас интонација, нема мелодије, дисонантни пролази, оштре и Владимир Гоати скокове, подељена ритам и темпо, неправилне акцентима, Смена јаких и слабих акција, нестандардне употребе алата (у нетрадиционалне регистар у неконвенционалним ансамбл) - све ове идеје су створени да изразе осећања и otkrivanje душе композитора.
Представници експресионизма у музици су:
Такође се школовање Сцхенберга догодило постепеноотишли су из основних симфонијских форми, а то може карактеризирати експресионизам у музици. Слике камерне музике (за један инструмент, дуете, квартете или квинтете и мале оркестре) су много чешће у овом стилу. Сцхоенберг је веровао да његов проналазак - атоналност - не функционише добро са радовима монументалног и великог формата.
Нововенска школа је другачија интерпретација музике. Хало, духовност, нови осећај истине живота без украшавања и опсесије постали су основа уметничког изражавања. Разарање мелодија, проналазак другачије тоналности - побуна против традиционалног погледа на уметност - увијек су изазвали критику гнева и контроверзе. Међутим, то није зауставило Нововеновске композиторе да би добили признање широм света и велики број слушалаца.
</ п>